新音乐产业观察原创文章，未经授权谢绝转载

(资料图片)

作者 | 壹仟

今年2月，随着林暐哲宣布放弃苏打绿商标所有权，苏打绿和林暐哲之间的法律纠纷终于告一段落。没想到，接下来登场的会是钟成虎和陈绮贞。

6月12日，钟成虎突然在社交账号上发文，指责陈绮贞过河拆桥、表里不一和霸凌同事，两人的矛盾因此公诸于众。

一如合作过十多年的林暐哲和苏打绿，相恋过十八年的钟成虎和陈绮贞，也曾是华语乐坛、尤其是文艺青年圈子里的一段佳话。钟成虎和陈绮贞的相互成就，曾为文青们带来过无数津津乐道的好歌，并因此成为一代文艺青年心中的“图腾”。

未曾想，所有的美好都经不住时间的考验，并最终演变成不体面的冲突和官司。

有和平的爱情，没有和平的生意

二十年前，陈绮贞发行专辑《吉他手》，这张由钟成虎参与编曲的专辑，几乎就是两人爱情的鉴证，甚至，很多人都相信，“吉他手”三个字指向的就是钟成虎，《吉他手》等同于一次甜蜜的表白。

《吉他手》是陈绮贞为滚石唱片录制的最后一张专辑，同时也是陈绮贞和钟成虎这一对创作搭档事业的新起点。2006年，钟成虎创办音乐厂牌添翼创越，陈绮贞顺理成章的成为签约歌手。

签约添翼创越期间，陈绮贞事业上取得了飞跃，除了专辑一如既往地获得好评，她还成功举办了多次巡演、多次登上小巨蛋舞台，坐实“文艺女神”的宝座。

钟成虎的事业也取得了突破，凭借为陈绮贞制作的专辑《华丽的冒险》，钟成虎获得了2006年金曲奖“流行音乐专辑制作人奖”。

陈绮贞和钟成虎的相互成就，因为恋情结束而告终，2019年，陈绮贞在社交账号上发文称两人已经分手，文中提到“我们选择向大家告知，这世界上有和平的爱情”。

这世界上或许有“和平的爱情”，但没有“和平的生意”。感情的结束，或许是心平气和的，但合约的结束，却是天崩地裂。

从钟成虎和陈绮贞两人各自发布的声明和“小作文”看，两人矛盾的导火索是陈绮贞和添翼创越之间合约期满。

在钟成虎看来，添翼创越“溢付了”陈绮贞版税，希望陈绮贞“多退少补”，而陈绮贞认为添翼创越未如约提供经纪服务和结算报酬，并且返还“2005年起本应交给出资者的单曲、专辑母带”。

从浪漫到幻灭

却说，陈绮贞离开滚石的同时，另一个人也离开了滚石，这个人就是专辑《吉他手》的制作人林暐哲。《吉他手》的文案里提到，陈绮贞拿到母带之后，一度有些迷惘，林暐哲对她说：“如果不能相信自己，至少要相信音乐。”

林暐哲的话，二十年前看是浪漫，二十年后看是幻灭。

2019年年底，林暐哲起诉吴青峰，控告他违反了著作权法，将两人过去十多年来建立的“父子形象”击个粉碎，随后，林暐哲又为了苏打绿商标跟乐队对簿公堂，导致苏打绿不得不改名“鱼丁糸”。

尽管最终结果以苏打绿获胜告终，但毫无疑问，这一系列官司，让过去十多年的记忆蒙上了阴影，谁都不会想到，曾经给乐迷们创造过美好幻想的人，面目竟然如此狰狞。如果不能相信一个被自己视为“父亲”的人，还要相信谁？那只能相信音乐了。

钟成虎和陈绮贞的纠纷同样如此，都曾经给乐迷们带来过痛彻心扉的感动，也都是合作结束之后的“秋后算账”，都让人不由分说地感受到“幻灭”。

一位业内人士给我们讲过一个故事，那一次，苏打绿来北京开唱，他在演唱会现场偶遇林暐哲，林暐哲背着一个挎包忙前忙后，看起来与其说是老板或经纪人，不如说是一个为孩子操碎了心的家长。

而钟成虎呢，曾几何时，“小虎”始终是陈绮贞身边最值得依靠的吉他手，在陈绮贞演唱会现场，每当唱到歌曲《吉他手》，歌迷们都会齐声高喊，“小虎，小虎！”

在陈绮贞的“小作文”，钟成虎仍然是“小虎”，而在钟成虎的“小作文”里，陈绮贞是一位冷暴力霸凌同事的大明星。

是非曲直留给法官来评判，我们可以肯定的是，罗曼蒂克消亡了。

一个时代，就这么不体面的结束了

21世纪初，有两个词开始越来越多地出现在媒体上，一个是“网络歌手”，一个是“小众歌手”，这两个词兴起的背后，是互联网兴起、唱片业衰落大背景下主流音乐市场的分流。

陈绮贞和苏打绿等音乐人受到不少乐迷的青睐，但知名度又远不及主流歌手，媒体不知道该如何定位，干脆统称为“小众歌手”。

“小众歌手”的出现唱片业的崩盘有关。随着唱片销量的滑坡，唱片公司系统难以消化风格上不那么商业化的艺人，与此同时，互联网的兴起又提供了新的宣发渠道，并因此催生出大量独立经营的艺人和厂牌。

2004年，陈绮贞以自制单曲CD的形式发行《旅行的意义》，实体唱片仅在咖啡馆里寄卖，盗版MP3却传遍大江南北。“花的姿态”在博客上被传颂，在豆瓣上被模仿，并最终在“神仙打架”的主流文化之外创造了一个属于文艺青年的“精神角落”。

时代成就了陈绮贞，也成就了苏打绿和魏如萱，以及他们背后的添翼创越、林暐哲音乐社、风和日丽等“独立厂牌”，加上摩登天空和兵马司等，21世纪前十年，这些独立厂牌包办了一代文艺青年的情怀。

所谓独立厂牌，也就是在主流唱片体系之外独立经营的厂牌。与大公司相比，独立厂牌成长之初并没有太多利益可以跟艺人分享，双方更多靠情感绑定，寄望于共同成长——一起承担风险，一起享受收益。

这也为后来的“矛盾”埋下伏笔。

在音乐行业里混，无论是大厂牌还是独立厂牌，所需要遵守的游戏规则和契约精神其实并没有什么不同，而音乐行业的游戏规则又非常复杂，厂牌、经纪公司和艺人之间关于合同、财务、创作和控制权、宣传和推广策略以及知识产权等方面的纠纷屡见不鲜。

小厂牌的问题在于，团队结构相对松散和不专业，掌握了权利和资源的一方容易“钻空子”，而在厂牌的经营者面前，创作者始终是“弱势群体”。

在利益面前，没有情怀可言，“精神角落”只存在于幻想中，现实生活更像是“黑暗森林”，对于创作者而言，最理性的选项始终是从一开始就养成“权益意识”，无论对方是“父亲”还是“爱人”。

相互成就了那么多年之后，林暐哲和苏打绿、陈绮贞和钟成虎，完全配得上更体面的结局，该挣的钱挣了，该有的名有了，为什么还要闹得如此不可开交？除了利益相关，或许也因为，某一方面对一段长期关系的结束，心有不甘。

-全文完-